UN MAPA PSICOGEOGRÁFICO DE BARCELONA, por CH INT.

"La psicogeografía se proponía el estudio de las leyes precisas y de los efectos exactos del medio geográfico, conscientemente organizado o no, en función de su influencia directa sobre el comportamiento afectivo de los individuos".

Chocadelia Internacional, en su afán por promover nuevas estructuras de pensamiento, os propone un viaje alucinante por la Barcelona que nadie quiere ver. La Barcelona que no sale en las rutas turísticas ni forma parte de la artificial Barcelona "mestiza", nos referimos a la Barcelona porciolista y feista de los 60, que pese a querer ser minimizada, forma parte del skyline urbano y condiciona nuestra visión de la ciudad, a la par que nos influye emocionalmente ante su visionado continuado e imposible de evitar. 

Porque de eso se trata, amigos y amigas del urbanismo condal. De una operación quirúrgico-arquitectónica en puntos estratégicos de la ciudad realizada con la voluntad de imbuir al ciudadano y ciudadana de un desánimo vital, de un pesimismo gris, de romper espacios mágicos para quebrar su voluntad e identidad. Por ello, Chocadelia os propone confeccionar un MAPA PSICOGEOGRÁFICO DE BARCELONA y revertir ese efecto pernicioso a base de imaginacón y juego. Solo usando nuestras armas, la imaginación y la sátira, será posible recuperar esos espacios desoladores para la raza humana. 

POR UNOS DERECHOS URBANOS UNIVERSALES, analicemos con detenimiento 6 casos de Crímenes Contra la Urbanidad.

Nuestro tour empieza en uno de los símbolos del llamado movimiento "brutalista" que se desarrolló en la arquitectura europea de los años 60, intimamente ligado a la cultura pop, y caracterizado por una pretendida modernidad rupturista y la intención de renovar espacios urbanos tradicionales. Es decir, cagar mamotretos de hormigón y vidrio en medio de barrios históricos de las grandes urbes. Así es como lo entendieron los arquitectos de la perversa Torre Colón, ubicada en el carrer del Portal de Sta. Madrona, al ladito de esa maravilla medieval que son las Drassanes del puerto de Bcn.

Surgida a partir del boom especulativo de la construcción de edificios de oficinas, duele más que otra cosa. Pretendidamente sus formas angulosas y su "corona" en forma de pirámide invertida (de hormigón, como no, alguien se hizo muy rico con él, seguramente alguien que ahora yace en la prisión por corrupción urbanística) quieren evocar las formas de una nave surcando los blablablabla. La realidad es unívoca: un rascacielos de medio pelo que rompe absolutamente con su entorno, que ha envejecido fatal, y cuya "corona" huele a helipuerto fallido en el que solo las gaviotas aterrizan de vez en cuando. He ahí el primer Crímen Contra la Urbanidad del brutalismo.

                                    Torre Colón, pecado de nuestros padres. Lalo, guapo.

Y es que no hay nada peor que los modernos. Gente que se caga en lo antiguo sin tón  ni són y reclama con voz chillona la instauración de nuevos cánones estéticos. Pues como me decían cuando pintaba en el pupitre en el colegio, "hazlo en tu p*^ta casa, mamarracho". Y eso es lo que alguien debería haberles dicho a los lumbreras -se su nombre, pero tampoco hay que condenar a los hijos por las obras de sus padres- que edificaron l'Edifici Novíssim de l'Ajuntament de Barcelona, adyacente al susodicho ayuntamiento y en el corazón del barrio Gótico, una pequeña maravilla que se mantuvo intacta y decadente hasta que llegaron estos señores, y los fantoches del tardo-franquismo local les permitieron perpetrar este aborto arquitectónico. Un ataud cúbico de aluminio, hormigón y vidrio -que originales- que emerge por encima de la ciudad medieval, la menosprecia altivamente, y que para más inri se rie de sus vecinos al estar llena de escudos del diabólico Subirachs. Maldita la gracia que debió hacerles, en vez de ayudarte a restaurar tu depauperada escalera, sales cada día de casa y ves a tipos con la cara angulosa y pinta de no haber comido nada en meses. Un nuevo Crimen Contra la Urbanidad, aunque como monumento a los desmanes urbanísticos de Ciutat Vella no tiene desperdicio.

                                    Edifici Novíssim de l'Ajuntament de Bcn, ¿porque?

El siguiente caso de pesimismo urbanístico tiene guasa, porque es el edificio en el que se ubica el ilustre Col.legi d'Arquitectes de Catalunya, en la plaça de la Catedral. El corporativismo en su estado más puro. Uno se puede imaginar las guerras intestinas en su seno a principios de los 60, los jóvenes caníbales del brutalismo que salían de sus juergas de niños pijos en las boites de la calle Tusset (ahora decadentes clubs demodés) y se enfrentaban a los carcamales arquitectos neo-clásicos -por llamarles de una manera fina, que no todo lo clásico tiene CLASE. Para verlo. Mejor NO. El resultado de la contienda es visible en este edificio, los caníbales triunfaron y borrachos de poder construyeron un monumento a su megalomanía: "Muerte a lo viejo! Viva el vidrio y el pichiglás! Arriba el hormigo-gó!". Y pam, desbarajuste al canto al ladito del portal romano, los restos de las murallas y los edificios góticos del arzobispado catalán. Eso si, en una operación propagandística sin parangón, pusieron unos monigotes de Picasso sobre placas de... hormigón, como no. Y es que la mierda, con Picasso, entra mejor.

                                   Col.legi d'Arquitectes de Catalunya, ole tus huevos.

Pero, ya que hablamos de la iglesia, aprovechemos para promover la apostasía, ya que tampoco la sacra institución  no se quedó al margen de esa "ola" brutalista nefanda. Y vaya si no lo hizo. Miles de barceloneses, en la Bcn pre-olímpica, cuando no había rondas y debían salir por la Meridiana camino de Perpiñán a ver "Emmanuelle" y de la Costa Brava, tenían que sufrir la visión ineludible de una iglesia salesiana semejante a una nave espacial cylon en la plaça de Ferràn Reyes en el barrio de Navas, la de Sant Joan Bosco (foto 4)… Pero nadie entendía la referencia ni el chiste. Una iglesia gris de frescos fríos con imágenes gélidas de familias serias para unos años grises, todos sabemos de lo que estamos hablando. El problema es que esa arquitectura, hija de su tiempo, ha extendido su larga sombra por todo el futuro. Tal vez tengamos suerte y un crucero imperial perdido por la Vía Láctea la confunda con un caza enemigo y la desintegre.

                                Esglesia de Sant Joan Bosco o los curas sumándose a la fiesta.

Una de las peores invasiones del espacio público de la arquitectura de los 60 ocurre en el corredor que sirve de transbordo de la linia 3 a la linia 4 del metro en la estación de Passeig de Gràcia (foto 5). "Eso", como propiamente debería ser llamado, no es directa responsabilidad del brutalismo, sino del desalmado hijo de satanás que edificó un parquing debajo del Passeig de Gràcia y que, lejos de pensar en los miles de transeuntes que deberían realizar dicho transbordo diariamente y hacerles más soportable la carga acortando su distancia, prefirió ganar más dinero y obligar a desviar el corredor para ganar unas jodidas plazas de aparcamiento. Resultado: 300 metros de un pasillo que juega enfermizamente con la percepción visual del caminante, en una suerte de zoom invertido de hormigón que   genera la ilusión óptica de alejar el final del corredor a medida que avanzas. Una verdadera tortura china que lejos de estar amenizada con infames anuncios, se presenta desnudo en su esqueleto de vigas y cemento armado. Un ataque en toda regla a la felicidad y la esperanza, a parte de una trampa mortal en caso de tsunami o invasión de un ejército de cucarachas asesinas.

                                   Perez's Corridor, broma cósmica y estafa en toda regla.

Terminaremos nuestro breve recorrido psicogeográfico, este paseo por el "horror" cementorio, en la Torre Acesa de la plaça Gal.la Placidia (foto 6), entre los barrios de Sant Gervasi y Gràcia. Panal de hormigón de 20 plantas que tuvo su mayor momento de gloria cuando, cual Coloso en llamas, vió arder sus plantas superiores hace ya unos años, sin consecuencias más graves que la quema de la posible documentación comprometida que Acesa, concesionaria de autopistas, guardase en sus archivos. Nunca lo sabremos, pero para que no nos olvidemos de sus santas madres cuando pagamos los peajes, siempre nos quedará su torre, que seguro nos sobrevivirá a todos.

                                      Torre Acesa, monumento brutal a los peajes.

Porque, amigos y amigas, esa es la conclusión final de este paseo por la distopía arquitectónica de los años 60 en Barcelona: la eternidad es demasiado larga como para dejar en manos de arquitectos-criminales y mentecatos modernos la remodelación de los espacios urbanos. A ellos, una velada amenaza: dejad en paz la identidad de los barrios y dedicaos a deshacer los entuertos en los que habéis metido -literalmente- a los ciudadanos y ciudadanas. Arreglad Bellvitge, Ciutat Merdidiana, Ciutat Badía o Sant Ildefons, experimentad con formas más humanas de des-hacinar a la gente, y no destruyamos la historia, reescribámosla ladrillo a ladrillo (idiotas). Mientras tanto, juguemos con ellas y descontextualicémoslas, quitándoles su pretendida trascendencia y testimoniando que son los restos de un futuro que nunca existió.

"Al suspender el 'sentido común' mientras nos movemos de un lugar a otro en nuestra vida diaria, podemos redescubrir el aspecto salvaje de la ciudad. Al explorar aquellas áreas en las cuales no tenemos ninguna buena razón para estar, podemos descubrir las razones que nos constriñen a frecuentar solamente ciertas áreas."

Fuentes:
-"Introducción a una crítica de la geografía urbana", por Guy Debord.
-"Psicogeografía, el arte de deambular con la cámara en la mano", por Francisco Gálvez.

¡QUIERO TU DINERO PARA ESPARCIR EL CAOS, el E.P.!

Como me gusta Sonny Boy Williamson II, vaya sr. del blues.

Bueno, hermanos y hermanas, camino hacia ninguna parte en marcha. Ya está aquí el regalito que Chocadelia había prometido a tod@s nuestros mecenas, el e.p. digital "Quiero tu dinero para esparcir el caos". Si, si, los demás mordeos las uñas de envidia, que de momento solo podrán disfrutar de él los que colaboraron en la campaña de Verkami para conseguir el dinero para la fabricación de "El Fin está cerca". Ey, tranquis, cuando salga el disco, lo regalaremos a todo aquel que nos compre el disco a través de nuestras redes sociales. Vamos a tratar de fidelizar a todos aquellos que quieran viajar con Chocadelia por los márgenes del cienagoso mundo de la indústria del entretenimiento, a potenciar tanto como podamos nuestra presencia en las redes, ya que algo de promo convencional haremos, pero veremos hasta donde podemos llegar por ese camino. Queremos teneros a todos controlados y intimidaros privadamente todo lo q podamos. Es por vuestro bien.

Lo bonito de este e.p es que me permite fabular sobre el proceso creativo desde su origen hasta su difusión final. Desde el amnios natal de las ideas y la inspiración hasta las codificaciones binarias de las computadoras que nos permiten haceros llegar nuestra música al instante. De lo orgánico a lo tecnológico. Algo que hace una década o poco más hubiese sido un proceso largo en nuestro tiempo ha sido cuestión de 1 mes o 2. Es para marearse lo q avanzan las cosas, de ir en carro de caballos a pilotar una nave espacial. Eso si, en Oriente Próximo todo sigue igual desde hace décadas.Wow!

Cuando estábamos planeando lo de Verkami, lo de hacer un video de presentación de la campaña parecía una buena idea -bueno, Verkami te RECOMENDABA con mayúsculas hacerlo-, algo espontáneo (a saco), algo fresco, una llamada de auxilio en youtube con el estilo inimitable de Chocadelia. Me puse a pensar en ello, empecé a escribir algunas ideas y tratar de hacer un pequeño guión sobre el que desarrollar un speech invitando a la gente a colaborar con Ch. Pardiez. Era más dificil de lo que pensaba... esto de pedir pasta es dificil de comunicar:

- "Mirad, no tenemos ni un chavo en el infierno, el disco está en punto muerto y necesitamos DINERO, vuestro DINERO. Enrollaos o todo se va a la mierda. Va en serio". Buff. Pesimista.

-"Ey! Somos vuestros amigos de Chocadelia. Tenemos un montón de ganas de sacar nuestro nuevo disco para que el mundo pueda disfrutar de él. Y queremos que toda la gente maravillosa y generosa que hay en nuestra comunidad, y que tenga a bien aportar su dinero para una causa noble, colabore con Chocadelia!". Ecs. Optimista. Feliciano.  Falto de gancho. Falta violencia y sexo.

-"Ya es hora de que alguien del mundo de la cultura sonora dé su merecido al PP y les metamos por el culo su política de mierda! Terrorismo musical YA! John Lennon financió al IRA, financia tú a Chocadelia Internacional!". Ey, eeeeeso ya mola máaaaas.

Al final lo ideal era poner un poco de las tres en el discurso final. Porque, para q engañarnos, no tenemos ni un puto duro y estamos olvidados por la indústria. Porque, que coño, tenemos un grupo de seguidores encantadores a los que les podía apetecer ser nuestros mecenas al estilo del Renacimiento (pero en versión 0.1), y de paso os implicábamos a tod@s en el proyecto, algo que hemos tratado de hacer desde el principio con este blog.  Seremos pocos, pero estamos demostrando que hay otra manera de funcionar y de sacar adelante la producción cultural. Pequeñas audiencias concienciadas y proactivas.  Y pq alguien ha de joder al sistema des del medio musical, es necesario, molesto y desde luego, anti-comercial.

Pero claro, ponerse delante de una cámara a decir todo esto era un marrón. Por mucho que suelte parrafadas a velocidad absurda entre tema y tema en los conciertos, soy un actor PESIMO. Malo de la hostia. No way. Urm...

Y como suele suceder con las buenas ideas, la inspiración llegó en un viaje en transporte púbico. Una canción. Bueno, un leit-motiv, una frase, un concepto:

-"...Quiero tu dinero para esparcir el caos..."

Ey, pensé en John  Lennon, lo juro (y eso q no soy de Beatles, señal de su importancia sociológica, es lo q hay). Imáginemos la escena: Unos pavos conocen a Lennon en una fiesta en el soho de un artista jipi, le entran y se ponen a hablar de política. "Todo está fatal tío"-dice uno. "Ya ves, pasame el porro"-dice John. "Bua, lo que hay q hacer (ya te lo paso, ansioso) es apoyar a la peña auténtica"-dice el otro, con nariz de irlandés. "Justamente traigo aquí unos prospectos de una gente que te puede interesar. Hay dibujos y eso". "Cool, me lo miro y te digo algo. Lo siguiente es Johnny yendo al banco a hacer una tranferencia bancaria. Coge su formulario, pone el importe, y en concepto "algo de pasta para la causa, que les dén, los dibujos eran muy guais".

Esparcir el caos a la manera anarquista. Siempre me ha parecido malevolamente deliciosa esa idea del capitalismo de que anarquia=caos. Claro, sin gobierno, sin estado, la única alternativa es el caos, la violencia, el hombre contra el hombre. Lo mismo que promueve el capitalismo, vaya. Y es que las raices del capitalismo y del anarquismo son las mismas, las teorías liberales primitivas (lo explica de coña Noam Chomsky en El gobierno en el futuro, un ensayito publicado por Anagrama). ·"La idea básica del liberalismo clásico es la oposición a todas las formas de intervención estatal en la vida social y personal". Evidentemente la interpretación que hacen las ideologías posteriores de esta máxima las define y las contrapone. El mercado cada vez se nos muestra como un poder menos en la sombra, con capacidad de intervenir, recortar, dictar e imponer sus demandas a la sociedad a través de los estados, meras comparsas del poder económico.

Y las teorías libertarias pretender acabar con cualquier tipo de forma de opresión del individuo, y con el estado en primer lugar como la peor de ellas, cada vez menos representativa de las necesidades sociales. Y por supuesto están en contra de todo tipo de propiedad privada -ahí está la raiz del caos!

Los extremos se atraen, pero son totalmente opuestos.  Y al final, en esa lucha semántica que siempre se decanta hacia los poderosos que controlan el flujo de información, el sistema representa la bondad, y los anti-sistema la maldad. Somos los malos. Somos lo peor. Queremos derribar los cimientos del sistema democrático. Somos violentos. Drogatas. Irrespetuosos. Molestos. Anti-demócratas. Somos los adalides del caos. 

Hurra por ello. Asumamos ese léxico como identificativo. Subvertamos los significados. Dotemos a la palabra caos de un significado positivo. Replanteemos los términos en que la violencia ciudadana es ilegítima y la policial legítima. Si somos los violentos, nos haremos chapas diciéndolo. Soy violento y me mola.

Porque si ser pacífico es quedarse en casa mientras se deconstruye a un ritmo vertiginoso el frágil estado del bienestar que nuestos antepasados trabajadores y trabajadoras lucharon para que tuviesemos... entonces ser pacífico es ser GILIPOLLAS. Y eso es algo de lo que ni Chocadelia ni sus seguidores serán nunca acusados. Seremos mamaos, pero no gilipollas.

Así que nosotros, vosotros y vosotras, con vuestras ideas, contadas a viva voz, a través de las redes sociales (si, si, serán para pajilleros y servirán para que la gente oculte sus problemas de sociabilidad en la vida real, pero permiten que una idea, ya sea el culo de una edil del Psoe o un plan maestro para acabar con la vida vegetal en el mundo se difunda en segundos por el plano físico), propugnamos el caos y la violencia. Somos asín. Malos.

Y nosotros necesitábamos vuestro dinero para esparcir el caos con nuestro nuevo disco. Ya sabéis, chocadelia= sexo+política, nadie nos va a salvar de la hoguera.

De un sola frase, de una buena idea, cual ovillo de lana, fue surgiendo la letra con un tono de malo vodevilesco, de supervillano de tebeo pasado de moda, de pringado al que siempre le acaban explotando las bombas en las manos cual Coyote a la caza del Correcaminos. 

"El sabotaje sale muy caro, ser un supervillano no resulta barato".

Algunas ideas de la letra me vinieron por conversaciones sobre otros temas. Kike, cantante de Skatalá, seminal (q mal q suena)  y fundamental banda del ska en catalán, amigo y vallcarqués de pro, durante una conversación yendo a una mani del primer aniversario del 15-M, soltó la idea de las bombas inteligentes que "ataquen a banqueros y no afecten a la gente", y se me quedó, te debo uno Kike. El concepto canciones bala ya formaba parte del diccionario metafórico de Ch, y el punto de nuevo vodevilesco al estilo de Les Vampires de Louis Feuillade con sus sicarios mudos y en blanco y negro desapareciendo tras una cortina de humo antes las putas narices del protagonista, derroche de virtudes y de gestualidad hiperbólica, me sirvió para poner el punto y final a una tonada que debía ser corta al estilo de un anuncio confusionista, de un jingle pervertido. Bueno, tampoco es una letra que pasará a los anales de la lírica mundial, pero servía perfectamente a sus fines.

Despues de los primeros versos, q salieron muy cantabiles, me puse con la guitarra a rascar unos acordes. Pensé q tenía q ser una canción a guitarra y voz q pudiese grabar en mi casa y hacer tantas tomas como me diese la gana sin liar a nadie. Cuando hay q hacer algo rápido, como con las pajas, uno es el número mágico. Así q fuí hacia el rollo country-western, a algo q oliese a ragtime, y pervertí algunas progresiones del jazz, cambié algunas cuartas por cuartas sostenidas para darle el toque enfermizo de Chocadelia (nosotros deformamos el blues, hermanos y hermanas, pero hacemos blues a fin de cuentas) y añadí un riff de entrada que había estado tocando en una obra de teatro en que participé a principios de año, en la q ponía música entre escena y escena. Algo disonante y característico (algo q podéis escuchar en comñun en casi todas las versiones del e.p excepto las más extremas). Un poquito de aquí, un poquito de allí.

Ajusté la letra, descarté algunos pasajes bastante mediocres y añadí una introducción delicada y de carácter totalmente contrapuesto al tema en sí. Unas bellas harmonías que me sirviesen para situar nuestra llamada de auxilio, o para reirnos del hecho de que os estábamos pidiendo pasta -del hecho en sí, no de que nos dieseis pasta,q  conste):

"Hay quien dice que me tienes consentido y que solo me aprovecho de tí (o mami). Que te quiero porque colmas mis caprichos (o nena) y que soy un frívolo de carácter infantil (ya se sabe, artista=cuentista). Pero nada más alejado de la realidad, y hoy voy  dejar claro cual es toda la verdad...". Y PAM! A ello con todo.

La verdad es q la canción tiene su gracia. Menos gracia tuvo grabarla, me pasé un ratazo. La aplicación Super 8 para móbiles es una caña, pero cuando no me entrabancaba con el discurso inicial, lo hacía en el tema. Mis disculpas por los errores en el video q colgué en youtube

Creo q fué la toma 8 o 9 o algo así, no tuve paciencia para más.

Pero sirvió para que me pusiese las pilas para iniciar la campaña y el resto ya lo sabéis. En dos semanas conseguimos la pasta que necesitábamos y al final del periodo de campaña habíamos conseguido 1000€ más q nos venían como agua de mayo.

Tanta alegría y constatar q no estábamos solos en el universo me impulsó a proponer un desafío al resto de la banda: que cada uno hiciese su reinterpretación del tema, hiciese su remix. Usase la letra y los motivos melódicos que le molasen e hiciesen una canción nueva, y al final, hacer un e.p. para regalarlo a nuestra gente. Mira q son vagos, pero el éxito de la campaña tocó su corazoncito -si, lo tienen, puedo asegurarlo- y empezaron a animarse. Primero llegó la versión de Mc Cáncer, tecno-industrial sin ningún tipo de respeto por estructuras ni harmonías. Este tipo es un misterio, se niega a desvelar su auténtica identidad, creemos q es alguien de la banda, pq tiene acceso a las pistas, pero su modus operandi, su secretismo y sus propuestas limítrofes siempre nos descolocan. 

Despues grabamos en Siberia la versión del Petit Comité a trío acústico, que tenía q servir como versión original en el e.p., la más cercana a la primera composición. Dani, Erktr y yo llevamos tocando country-western y Elvis Presley chusqueramente desde que teníamos 20 años, con lo que ensayamos unas cuantas veces el tema y lo grabamos en cuatro tomas. Hice unos recordings de guitarra malosa con un mini-ampli Dan Electro que suena a rayos y truenos y la voz en un par de tomas. Pim pam.

Para mis adentros estaba planeando una versión q tuviese un rollo similar al fank du bahia,  ese hip hop de favela hecho con cajas de ritmo cutres, una voz chillona de rítmicas sincopadas y poco más. Hace tiempo q me atraía esa mierda, así q me puse a ello. Secuencié un beat base con sonidos de 808 sampleados, canté una voz de referencia que doblé y al final se quedó en la versión definitiva, y me dediqué a buscar samplers y basura con la que darle el carácter final. Me encanta rebuscar entre mis discos de rocanrol y easy listening en busca de pasajes que cuadren con bases q estoy programando. Es como un trabajo de arqueología en el que las casualidades tonales y rítmicas siempre me causan gratas sorpresas. Esta vez saqueé las guitarras del disco "Electric" de The Cult y un pasaje orquestral de un disco de estereo de demostración de Sonimag 84, cuyo tono era idéntico al de mi tema. Ta-chán. Versión electro-punk al canto, yo contento como unas pascuas. Me encanta que todo cuadre y tener un tema hecho en una tarde, ponerlo a todo volumen y hacer unos pases de baile baciletas a modo de celebración.

Erktr compuso primero una versión electro-sintética cartoonesca, pero no le acabó de gustar el resultado y parió en una tarde una al más puro estilo Hüsker Do, rollo hardcore melódico, punk rock en estado puro. Su idea inicial fue cantarla a grito pelado con Maik y Doc, y a tal efecto hay una sesión de voces grabada que quedará injustament en el olvido. Los berreos de los implicados eran apocalipticos, sobretodo los de Dani, que parecía un Fabio MacNamara desbocado, un gay nazi, una loca del averno. Tenía su rollo, pero era bizarre bizarre! Y Hector, tras una escucha en casa decidió q no estaba preparado para pasar a la posteridad como el autor de tal aberración y tuvo la brillante idea de llamar a Kike Skatalá para que, él que vivió el Oi! y el punk barcelonés en primera persona, diese credibilidad y calidad a su versión. ¡Y el resultado final dá fé de que lo consiguieron! Es salvaje, a lo q contribuyeron las baterías grabadas por Marcial Hipnotik, que rememoró así su pasado hardcoreta tan lejano a su elegante estilo groovero q desarrolla en la Hipnotik Orchestra (escuchadlos, molan bastannn!). Me encanta ese punto de desafinación punk q tiene la voz, es TO-TAL!

A Trullàs Iº le comí la cabeza sobre hacer una versión a piano y voz. Era necesario. Llevo escuchando a Anita O'Day, Peggy Lee, June Christie y a muchas otras habitualmente desde hace un tiempo y me encanta ese aroma con clase de sus interpretaciones. Ese rollo chicas buenas pero pérfidas, femmes fatales de aspecto angelical... había q hacer algo ene sa onda con "Quiero tu dinero...", una letra perfecta para una sibilina gata manipuladora de la voluntad masculina. Quedamos con Trullàs en su ya ex-casa, un zulo de Gracia con cierto encanto escondidísimo -habrá q ver la nueva, miedo me dá!- y a partir de una linia de bajo con el piano y unas progresiones jazzeras empezamos a confeccionar el cuerpo del tema, q salió solo. Malote, un poco inspirado en el rollo de Gonzales con el piano, otro poco en harmonías de B.Hermann. Y si bien al principio pensé en cantarlo yo, ya q en mi proyecto POR habíamos hecho cosas por el estilo con Trullàs, decidimos buscar a una voz femenina, y nadie mejor que nuestra amiga del alma Patricia Reyes, cantanta, maquilladora -participó en la grabación de los 10 videos de Chocadelia para "El Fin..."- y mujer chocadélica de los pies a su cabeza de pelo rizado.  No hicieron falta muchas palabras, solo orientar un poco el rollo, y ella grabó en Madrid entre idas y venidas la voz de la versión a piano y voz, cuyos coros finales me recuerdan a los tríos vocales femeninos de los años 40 de las radios americanas... Hell'yeah!

Punto aparte la versión que Manu Davobe preparó especialmente para el e.p. Hombre de talento inagotable que le chisporrotea por allí donde va, musicazo de tente y no te meneés, pianista, guitarrista, cantante, arreglista, controlador de los más variopintos estilos musicales, tardó unas horas en confeccionar una versión bugalú a medio tiempo al más puro estilo Joe Cuba Sextet maravillosa. Luego Los Fulanos pusieron su arte y el resultado es una pequeña obra maestra, que dibuja un paisaje selvático de sudamérica en el que un científico loco nazi exiliado se dedica a elucubrar planes para acabar con el mundo democrático entre pruebas fallidas de sus experimentos genéticos (congrejos, medio cangrejo medio conejo, cabalardos, medio caballo medio leopardo, y ligres, criaturas mitológicas de grandes zarpas...). ¡Mucha clase!

Y la última fué la de Chokapic, al que perseguí indefectiblemente hasta que conseguí q se pusiese a ello y perpetrase su versión speakeasy, a ritmo de mandolina y fanfarria, en los que un Tom Waits de pegolete -yo-  se pasea por unos Balcanes desolados medio borracho (y realmente lo estábamos, despues de un partido y catar substancias alteradoras del estado físico en abundancia). Cuando hay q hacerlo, se hace, aunque sea domingo y mañana lunes y haya que ira trabajar o a comer a casa de tu madre por su cumpleaños -te suena Chokapic? Arreglos delicados y ejecutados con la  maestría que caracteriza a este ser nefando.

Y si a todo esto le pones el ribete del arte de Valentina Dall'angello, con su portada de reminiscencias lalo-satánicas y un tracklist ordenado de manera caótica... el resultado es el e.p. que en estos momentos estarán disfrutando nuestros mecenas, y q en un futuro, si compráis "El Fin está cerca" a través de nuestras redes sociales, podréis recibir gratis en casita.

A veces las cosas salen bordadas, y uno se congratula de las buenas ideas y de la gente que tiene alrededor y q se suma a ellas con entusiasmo. Este e.p. es el resultado, degustadlo sorbo a sorbo en nuestro nuevo soundcloud

Bueno, a lo mejor os parece una mierda y q tampoco hay para tanto. Eso ya cada uno q saque sus conclusiones, yo solo soy un cuentista creando mitología barata... Saludos terrícolas.

 

CACA QUE URGE. Ch en Tiana, 14.09.12

Vuelta al cole, a los fascículos para aprender idiomas de planeta de agostini, al gimnasio, y a un sinfín de memeces q marcan el tiempo y el espacio de la mayoría silenciosa. La televisión habla de crisis cada 4 segundos pero siguen abriendo H&M's por doquier ( o dojier, como coño se escriba). Esto no es una crisis seria, esto es una puta tomadura de pelo a nivel planetario. Ya solo falta q ahora salga a la luz que el super-hombre existe y es árabe para q presente mi dimisión formal a la vida inteligente.

I'm back hijosdeputa!

Parece q hemos entrado en la fase 2.0 del cabreo ciudadano, la gente ha descubierto q la calle sirve para algo más q para ir de compras, tb sirve para ir en una misma dirección con un montón de gente gritando consignas sesentayochistas. Hurra! Ok, ok, toma de conciencia le llaman, next phase?

Cual es la siguiente pantalla?

Creo q las viejas generaciones empiezan a valorar la violencia anti-sistema como algo tolerable y no como una agresión infantil hacia el mobiliario urbano q todos pagamos ( los muy cabrones se olvidan de los cocteles molotov q tiraron contra los grises!). Quizás el día en q alguien se inmole como en Grecia tomaremos plena conciencia de hasta q punto nos están metiendo el brazo por el culo y haciendo el signo de saludo de star trek. La muerte marca el crecimiento de las personas, triste pero real.

Mi abuela está en un geriátrico con alzeimer ( sé q falta una hache, pero ahora mismo no la sé ubicar, tb triste) y ya no se acuerda de nada, ríe y balbucea. La mayoría silenciosa ríe y balbucea, y la minoría chillona trata sacarla de ese estado comatoso. Los periódicos venden en su edición dominical banderas y quizás algún día tb pequeñas pancartas anti-algo, progresistas o reaccionarias dependiendo de la manifestación. Volverán a salir las derechas a la calle, eso fijo.

Sin ser nacionalista uno se posiciona, o le posicionan. El día en q la selección española ganó la Eurocopa ( no seré yo quien niegue q ví y disfruté del partido) me paró de vuelta a casa un tipejo medio ebrio q me espetó: eh amigo, arriba España! Y me sentí agredido. Es lo q tienen 30 putos años de dictadura. Y el otro día pasé ( no seré yo el q diga q fuí) por la mani independentista y solo me sentí como en Benidorm en agosto, una anchoa, pero entre gente con la q podria tomarme unas cañas. Y q coño, a mi Europa me la trae flojísima, yo cuanto más descentralizado esté el poder mejor, menos es más, mejor administración de los recursos, mayor conocimiento de los problemas de la comunidad, subnormales igual q en todos sitios, las élites económicas gobernando... Pero al final es ver q hay gente con la q puedes hacer cosas y otras con las q no, y si alguien me llama catalán y me suelta algún topicazo a modo de coletilla... Pues entonces q esté preparado para q no quiera ser su colega. Nos definimos por lo q somos y tb por lo q los demás piensan de nosotros - definirse en negativo es algo muy a-científico pero q tiene su qué

Hay una idea... Y esa idea es tan fuerte y se extiende tanto q pese a ser un fake toma forma, se vuelve palpable. George Sorel, pensador socialista , teorizó acerca de la importancia de las imágenes en la toma de conciencia de la clase obrera explotada del principios del XX. La imagen del paraiso proletario era tan potente q pese a saberla utópica, era la q conducía al trabajador a la lucha contra los patrones. Mola la frase "nunca puedes matar una idea". Superman era una idea, no puedes matar a Superman, aunq no venga a cuento, pero si puedes vender millones de tebeos contando la muerte de Superman. Trato de establecer vínculos entre una cosa y la otra pero no los encuentro, no hay salida ocurrente. Fin de la linia de pensamiento.

El otro día tocamos en Tiana por fiestas, con el formato eléctrico pero sin Maik, cosas de las vacaciones. Había ganazas. Y tb mucho q recordar, q hacía meses q no tocábamos en escenario grande, y pillar el pulso a ese tipo de bolo siempre cuesta. Ey, el show estuvo a la altura, q somos los mamaos de siempre, faltó fluidez pero fue un buen principio para la q nos viene encima cara a las presentaciones de "El fin está cerca" q esperamos hacer en diciembre.

Es guai ver q la experiencia de tocar en baretos ha sido totalmente educativa e ilustrativa cara a entablar un discurso improvisado y cercano con el público, q la cosa va suelta y q todo error o circunstancia ocurrida en el escenario puede ser convertida en parte del discurso...Somos un grupo pequeño, minoritario, y tenemos q recrear nuestro discurso ante públicos amplios (tampoco nos pasemos, habían 150 personas delante) sin perder la cercanía. En esto de ser cómico nunca se deja de aprender.

Me encantan los temas del nuevo disco, y sumados a los de los anteriores creo q estamos listos para los tiempos q se avecinan, sexo y política a partes iguales, dominación y cuestionamiento de la autoridad. Hablábamos con Dani q El fin es más comercial y más asequible, pero nunca lo será a efectos del mercado, es nuestra maldición y nuestro sino. Ya está bien, q carajo.

Lo importante con este bolo era reencontrarnos, recuperar el espíritu, volver a sentir q somos algo importante en nuestras vidas, y desde luego la cosa marcha, sabemos q tenemos a nuestra gente con nosotros gracias a la campaña de Verkami y q la banda está lista para desarrollar una estrategia humilde y planificada para seguir ampliando nuestro universo.

Deciros q ya queda NADA para q tengamos listo el ep de "Quiero tu dinero para esparcir el caos" que enviaremos a nuestros mecenas gratuitamente para agradecer el esfuerzo colectivo q ha supuesto la autoedición del disco, y q estamos trabajando para fabricar el disco y tenerlo listo cuanto antes mejor, a poder ser para finales de octubre o principios de noviembre; la cosa se ha retrasado pq hemos cambiado drasticamente uno de los cortes del disco y tenemos q rehacer el master. Tb tenemos en mente presentar el disco en Madrid, Bcn y alguna ciudad más para antes de navidad, hacer una campaña de promo sencilla con la intención de salir en medios especializados -q miedo, con lo q nos metemos con ellos. Y tb para diciembre o principios de enero haremos el concierto exclusivo en Siberia para parte de los mecenas  q pusieron 50€, q tenemos planeado grabar en video y audio con la intención de difundirlo por la red tb gratuitamente.

Ya tenemos listos para enviar a imprenta los posters de regalo -muy molones- q ha diseñado Alejo Levis, y estamos recopilando los 10 videos del disco para hacer una web q sirva como video/disco on line, con toda la info de créditos, extras, paranoias y lo q se nos ocurra. Tb fabricaremos artesanalmente el packaging exclusivo, q si sale guai será una quedada -aunq nunca se me dieron bien las manualidades. Es un plan ambicioso q esperamos poder cumplir, en todo caso tenéis q saber q Chocadelia va a cumplir con todo lo q ha prometido, aunq seamos un poco dilatantes.

Es caca q urge. La tortuga está enseñando la cabeza. Vamos q nos vamos.

Un abrazo, vuelvo en breve, y no es broma, es una amenaza elegante.

¡TOD@S SOMOS CHOCADELIA! LO HEMOS HECHO!

¡WOW!
Hermanos... hermanas...¡ LO HEMOS LOGRADO!
Gracias a vuestras aportaciones hemos conseguido llegar a la cifra de 2000€ q nos habíamos planteado como objetivo de mínimos para poder autoeditar nuestro disco.
En serio q no nos lo acabamos de creer, estamos tan agradecidos y sorprendidos de la acogida de la campaña q cuesta de expresar nuestra alegria y subidón. Ha superado nuestras espectativas, nos veiamos mendigando  a la familia para llegar a esos 2000 euros, q ya de por sí era una cifra a la baja, preocupados por no conseguirlos... Habíamos perdido la fé por el camino, buscando una disquera q nos editase el disco, encontrándonos con su indiferencia o con tratos draconianos q nos hacían bajar los pantalones. Y ese, definitivamente, no puede ser el camino de propuestas como la nuestra, basadas en el cariño y en tratar de ofrecer una visión diferente de las cosas q pasan en el mundo a través de nuestra música.
Por eso nos planteamos buscaros directamente a vosotr@s, con el miedo inicial de no saber q conexión teníamos con la gente y se nuestra llamada tendría respuesta. Pero las linias estaban abiertas y los oidos prestos, y supongo q todo el trabajo q hemos realizado a lo largo de nuestra historia musical con un proyecto u otro ha servido para transmitir una manera de hacer y entender la música. Viva eso. Y gracias al hecho de q las redes sociales nos hayan permitido estrechar los vínculos con nuestra gente... tantas horas delante del pc comunicando han dado sus frutos, y hoy os sentimos destrás nuestro empujándonos hacia adelante.
Y sobretodo gracias a vosotras y vosotros, q nos habéis ayudado a hacer los videos, q habéis difundido los eventos, venido a los conciertos y nos habéis animado con aquello de "¡Chocadelia es lo q mola nens!".
Y os lo digo yo, q seguramente soy el principal culpable de q nos compliquemos tanto la vida, de generar un discurso tan anómalo y anti-comercial, de poner mis caquitas en forma de textos y liar a mis amigos a q les pongan banda sonora. Os lo agradezco encarecidamente. Sé q si habéis metido dinero en este proyecto y en este momento tan complicado para tod@s.. sois mi gente, sois mis amigos y amigas.  Y eso traspasa lo musical, sois familia chocadélica.
Por todo esto, gracias.

¿Y ahora?
Pues ahora, con 30 días por delante de campaña, vamos a tratar de llegar a los 2500, q seguramente era lo q teníamos q haber pedido inicialmente, pero es q no somos ambiciosos, sino más bien unos caguetillas.
Con ello podremos asumir los gastos de envio sin tener q poner pasta extra y q Verkami se quede el 5% por su gestión sin q afecte en demasía. Y además, como agradecimiento especial para tod@s vosotr@s, vamos a grabar un tema inédito q no saldrá en la copia física (Miguelito, q hace de ingeniero en el estudio ya se está cagando en mi!) como recompensa extraordinaria y exclusivísima para nuestr@s micro-mecenas, con invitados especiales de nuestros amigos de los Manero y Los Fulanos -los liaré vilmente, dejadlo de mi mano.
Lo q si os aseguramos, y sabéis q podéis confiar en nosotros,  es q todo el dinero será invertido en la edición del disco, y q tod@s recibiréis vuestras recompensas una vez estén fabricadas, tenemos vuestros contactos y conocéis nuestras caras, esto es casi como ser novios nenes y nenas!

Os queremos, seguimos para bingo!!!
Lalo López

CHOCADELIA OS NECESITA, 40 DIAS PARA CONSEGUIR 2000€

ES HIPER-REAL: EL MIERCOLES 6 DE JUNIO A LAS 11 a.m EMPEZAMOS LA CAMPAÑA DE MECENAZGO COLECTIVO EN VERKAMI.

Ya está todo listo. El plan está claro: en 40 días pretendemos que nos ayudéis a conseguir los 2000 € necesarios para hacer posible la autoedición de "El Fin Está Cerca". 

Las cuentas están claras, destinaremos 1300€ a la fabricación de 1000 cds, de los cuales pretendemos destinar los q hagan falta a promoción y envíos a salas y festivales. 600€ a estampar 100 camisetas que servirán como recompensa a l@s q nos apoyéis economicamente, y los restantes 100€ a imprimir 100 posters exclusivos del disco en dinA2 con el mismo fin. 

Nuestra idea es q tod@s l@s q colaboréis tengáis vuestra recompensa, y que lo hagaís en función de vuestras posibilidades o ganas de liaros con unos mamaos como nosotros. Así, las aportaciones pueden ser de:

-12€, os enviamos el disco a casa una vez fabricado y aparecéis mencionados en los créditos. Ya sabéis q sin una buena distribución es dificil conseguir el disco en tiendas, así que esta opción os asegura vuestra copia. El arte del cd es obra de Alejo Levis e incorpora los textos y créditos, en los que apareceríais.

-20€: Cópia física del disco con packaging exclusivo + Link de descarga digital + Mención en créditos. Aquí ya entramos en las recompensan exclusivas, porque tendríais una cópia del disco con un envoltorio de edición limitada todo bonico y chocadélico. Además os enviamos el link para q os descarguéis una cópia digital del disco y salís en créditos como familia chocadélica.

-30€: Copia física del disco con packaging exclusivo + Link de descarga digital + Mención en créditos + Poster exclusivo DinA2 firmado + 2 remezclas inéditas.  La cosa se pone gallita, a lo mencionado anteriormente añadimos un poster exclusivo con ilustración de Alejo Levis tamaño XL firmado por la banda. ¿Q no queréis manchurrear el poster con nuestros garabatos? Pues lo decís y tan amigos. Y por si fuera poco, os enviamos a casa 2 remezclas inéditas en formato digital de temas del disco.

-40€: Copia física CD + Link de descarga digital + Mención en créditos + Poster DinA2 firmado + 2 remezclas inéditas + Camiseta exclusiva. Aquí os lleváis pack merchandise completo, el disco, el poster y la camiseta chocadélica de "El Fin Está Cerca". Nos dices tu talla y te la hacemos a medida y te la enviamos a casa.

-50€: Copia física CD + Link de descarga digital + Mención en créditos + Poster DinA2 firmado + Camiseta exclusiva + 2 remezclas inéditas + Entrada a Showcase en los Estudios Nación Funk de Chocadelia. Para l@s amig@s del funk, esta es vuestra opción, os damos todo el pack en mano en un concierto exclusivo de Chocadelia en nuestros estudios de Nación Funk. Os venís, os damos de merendar, os tocamos en primerísima primera persona los temas del disco y charlamos sobre lo q os de la gana. Una buena ocasión para conocernos y que sepáis como funcionamos en nuestro habitat natural.

Y hay una última opción, aguerrida y bizarra, que a cambio de 250€ te permite tener a Chocadelia Petit Comité en concierto en tu casa, y trayéndote el disco y material en persona. Eso si, solo es factible para los q vivís en el area metropolitana de Bcn  y aledaños, y siempre q no sea con fin de sacar beneficio del bolo. Venimos a tu casa y te liamos un pollo considerable, no está mal la imagen!

Como véis queremos agradeceros vuestras donaciones, y que en vez de comprar el disco una vez fabricado, lo hagáis antes y así podamos financiarlo entre tod@s. Es una aventura totalmente nueva para nosotros, no sé si seremos capaces, pero de iniciativas así depende la continuidad de proyectos como el nuestro, q no entran dentro de los cánones marcados por la industria (ya sea indie o major).

Hay quien dirá para q es necesarion fabricar cd's hoy en dia. Es una buena pregunta, ya q lo digital avanza a velocidad de crucero... pero todavía el formato físico es un instrumento promocional importante, y el objeto en si todavía tiene cierto valor "testimonial" para dar empaque a un proyecto. Nuestro plan, si conseguimos reunir los fondos para fabricar, es en una segunda fase colaborar con una agencia de promo que pueda usar parte de la tirada para hacer ruido y dar visibilidad al material, y así poder llamar la atención de salas, programadores, colectivos,... para sacar a Chocadelia a la carretera. 

Tenemos varios ases en la manga: 10 videos grabados y un montón de ideas local por desarrollar. Vamos a intentarlo con todas nuestras fuerzas, va a ser una batalla épica contra el olvido, por una cultura elaborada entre tod@s, pq los autores y las bandas y el público han de apoyarse y cuidarse mutuamente, han de conocerse, han de ser algo más q un estribillo q escuchas y olvidas en un verano.Basta de la cultura dominada por el beneficio económico, es la hora de una cultura con proyectos auto-sostenibles en los q el autor conserve su obra, sus derechos, y los comparta sin intermediarios con su gente, libremente y tal y como él elija.

Podréis seguir el avance de la campaña a través de nuestro facebook (www.facebook.com/chocadelia) y del link del proyecto en Verkami, en cuya página podréis hacer los donativos y aclarar cualquier duda q tengáis al respecto.

ES LA HORA CH.
MIERCOLES EMPEZAMOS A EMITIR.
40 DIAS PARA CONSEGUIR 2000€.
CHOCADELIA OS NECESITA.
 

El Fin ha llegado: Chocadelia presenta "HARTE", video adelanto de nuestro nuevo disco.

Q emoción, hermanos y hermanas.
Aquí tenéis el video que sirve para encender la mecha q culminará con la publicación de "El Fin Está Cerca".
No será un proceso rápido ni fácil, espero q tengáis paciencia y comprensión, ya q es un trabajazo para la banda hacer mover esta maquinaria tan compleja q es la autoedición de un disco... Pero ya estamos en el rollo.
Os presentamos el primero de los 10 videos que rodamos hace un año, mientras estábamos terminando las canciones de El Fin. Ya había puesto por aquí el tema y lo habíamos difundido desde Soundcloud coincidiendo con las mobilizaciones del 15-m, ya q lo creíamos muy adecuado por su contenido, reivindicativo y proactivo, para ser una b.s.o de lo q pasaba en las calles. Y ahora, de nuevo enlazando con el primer aniversario del movimiento popular y las nuevas mobilizaciones os traemos el video, realizado por Alejo Levis.
La verdad es q Harte se parió en 1 día. La letra fluyó de mi mente al papel en uno de esos extraños momentos de hiper-lucidez q hacen q las palabras broten como una chispa imparable. La indignación, concepto q algunos sectores tratan de menospreciar, es un caldo de cultivo para los creadores que hay q reivindicar, usar como arma, y apoyar desde el mundo de la cultura.
Este es nuestro mundo, esta es nuestra huella, este es nuestro testimonio.
La canción surgió partir de un sampler de la b.s.o de la peli "Quien puede matar a un niño?" de Narciso Ibañez Serrador, y el riff del tema recuerda a los usados por Gary Numan en su "Cars". La idea era hacer un tema que no parase de crecer, como la indignación ante la situación actual. ante este corredor hacia el desastre al q nos vemos abocados por los malos gobiernos, por los poderes económicos, por la dictadura del capital.
Y cuando nos quitan los instrumentos democráticos, cuando los pervierten en una burocratización malintencionada que nos ahoga en la impotencia... solo queda chillar, protestar, manifestarse, indignarse, luchar con las armas q tenemos nuestro alcance, desde nuestro lugar, nuestro trabajo, nuestro barrio.
Estamos HARTOS. Así, el arte se convierte en HARTE, desde la música clamamos por justicia social. Por gobiernos representativos, por la sumisión de la economía al bienestar de las personas, por una globalización que sirva ara unir a la humanidad y no para sumirla en la esclavitud de los mercados.
Superamos la esclavitud a base de lucha, superamos la servidumbre a través de las revoluciones, y ahora toca pelear por superar el papel de CLIENTES en q nos quieren convertir. No somos cifras de una estrategia global, somos individuos, somos colectivos.
Y q nadie nos haga creer en q la raza humana lleva implícita la corrupción en su naturaleza. Se puede actuar de otra forma, se puede construir una nueva ética q rija las relaciones entre los pueblos. Se puede superar la parálisis personal en la q vivimos.
Hay q repensar la naturaleza del gobierno, hay q repensar la naturaleza de las relaciones, del individuo. Hay q encontrar las herramientas para promover el pensamiento crítico, q nos sirva para superar racismos, prejuicios, discriminaciones de género.
Y en el tema se pasa de una crítica global a progresivamente una crítica personal, pq cada uno de nosotros es responsable del desarrollo de dinámicas negativas en nuestras vidas q muchas veces nos condenan a la infelicidad. Hay q reinventarse.
Q es lo q necesitas realmente para vivir? Posesiones materiales? Acumulación de bienes? O quizás compartir la riqueza equitativamente, repartir el bienestar, conservar los espacios naturales para todos podamos disfrutar de ellos sin destruirlos, recuperar la calma q te permite disfrutar de la ciudad, de tu tiempo, de la gente a la q quieres. Disfrutar de una cultura en q lo alternativo y lo comercial coexistan sin q uno signifique la anulación de la diferencia, de lo pequeño, de lo minúsculo.
Hace falta q nuestro desarrollo se apoye en la miseria de otros? Hace falta q nos falte el plato en la mesa para que nos demos cuenta de q el desarrollo muchas veces no lo trae el progreso desbocado, sino el compartir los logros tecnológicos y repartir lo beneficios con lógica para no desperdiciar recursos naturales y creativos?
Yo no soy un lumbreras, olvido mucho de lo q aprendo y muchos de mis razonamientos se basan en argumentos abstractos. No es necesario ser un intelectual ni un técnico para saber q esto no funciona, y q las políticas neoliberales de recortes sistemáticos de derechos conseguidos a lo largo de los años, no van a traer sino pobreza, miseria y subdesarrollo. Solo es necesario observar a nuestro alrededor, contemplar a nuestros congéneres, y no olvidar q de la gente sale el poder, de abajo a arriba, no al revés. Y si hay q cambiar la puta constitución, pues se cambia, y si hay q cambiar la jodida ley electoral, pues se cambia, y si hay q hacer una reforma del sistema de partidos, pues se hace. La legitimidad es nuestra.
Bueno, es hablar de estos temas y cuesta de parar...
A propósito del video, Alejo creó unaidea poderosa y altamente sugerente: convertir esta predica en el desierto en el grito de un ser fuera de la sociedad. De uno de los "expulsados" por el sistema, de un individuo conducido a la ruina por una perversión de la democracia que lo ha condenado a vivir en la calle, a la exclusión. Los sin techo son un testimonio del fracaso del sistema. De su crueldad y deshumanización, de su vergüenza, de algo q no debería existir en una sociedad "desarrollada". Y mientras la pobreza crece y las políticas restrictivas de generalizan, uno no puede dejar de preguntarse: seré yo el próximo? Alguien de mi entorno? Es una pesadilla recurrente, es la distopía final.
Desde el principio de El Fin una de las imágenes q guiaban mi concepto del disco era la de ser como grupo una especie de predicadores medio enajenados, empeñados en difundir unas ideas q nos condenaban al ostracismo musical, al fracaso comercial. Más allá de nuestras carencias, de nuestra falta de talento y de otras observaciones q pueden tener su parte de verdad, muchas veces uno se pregunta si hay un espacio para sus ideas en este mundo, en esta industria. O si somos unos exiliados interiores, unos marginados.
Y el video contiene todas estas ideas, todos estos sentimientos, toda esta indignación.
El video es, como la canción, un crescendo, un grito en la oscuridad, una metáfora de nuestros miedos y de nuestra situación como personas, como trabajadores, como seres políticos e individuos.
Así q buscamos las ropas más paupérrimas, el rincón más sucio, la óptica más cruda, y empezamos a rodar. Con un radiocassete aullando a mis espaldas, y mientras la gente pasaba a mi ldo entre sorprendida e indiferente, rodamos en un solo plano-secuencia todo el video. Una sol toma, unos efectos de post-producción, y el resultado es el video de "Harte".
Solo una chica en todo el rodaje me preguntó si me pasaba algo y trató de ayudarme... no sé ni si yo lo hubiese hecho, hasta ese punto llega nuestra alienación, el habernos acostumbrado a obviar realidades q nos resultan incómodas, dificiles de asumir. Es duro, da q pensar.
Muchas ideas resumidas en una canción y un video. Sencillo y directo.

Bueno, y ahora qué?
El proceso ha comenzado. Como ya habéis ido leyendo, no hemos encontrado ningún sello q no edite "El Fin Está Cerca", así q vamos a tratar de reunir los fondos necesarios paera autoeditar el disco a través de una campaña de mecenazgo colectivo por internet través de Verkami. El proyecto se está ultimando, está aprobado pero hay q acabar de ultimar detalles, y una vez se haya hecho, os lo mostraremos en nuestras distintas plataformas, y os pediremos, q si podéis y queréis, colaboréis en la medida de vuestras posibilidad a hacer posible la edición física del cd. No es otra cosa q adelantar el dinero de vuestra cópia física del disco para q reunámos la cantidad q nos permita fabricarlo. A partir de 10¢, q supone q os enviemos el disco, y hasta una donación de 150¢, q puede hacer q Chocadelia en formato acústico venga a tocar a vuestra casa, hay una serie de cantidades intermedias por las q podéis tener como recompensa camisetas exclusivas, posters inéditos, remezclas y otras ventajas.
Esperamos q nos ayudéis, q duda cabe q somos gente de palabra, todos somos Chocadelia, hermanos y hermanas. Os pedimos q difundáis el video, y q cuando iniciemos la campaña lo hagáis igualmente, tenemos q llegar a toda la gente osible para hacer realidad este proyecto. Tenemos fé en lo hacemos, y en caso de no conseguir el dinero desarrollaremos un plan B. Somos supervivientes, somos Chocadelia Internacional.
Gracias.
Estad conectados.

EN PROCESO

Nada, nada, q todo se arreglará joder!

La última entrada sonaba a despedida y cierre, y el prolongado silencio en el blog no ha ayudado a mantener la esperanza... pero las cosas han seguido funcionando, y tenemos todo a punto para preparar la salida de "El Fin Está Cerca". Porque está realmente cerca!
Mecagoenlaputa, si es q nuestro peor enemigo somos nosotros mismos y el maldito dinero. Bueno, la cosa es q no tenemos un chavo para invertir en la autoedición del disco, q nadie parece dispuesto a sacarlo a la calle y que nos las tenemos que ingeniar para encontrar la pasta q requiere hacer la edición física del disco, pq pese a q el formato está desapareciendo, sigue siendo necesario para aportar aplomo al proyecto y realizar un trabajo de difusión, por pequeño y limitado q sea su radio de acción.

Y despues de darle vueltas, hemos pensado en activar el proyecto y buscar fondos a través del crwodfounding, del mecenazgo y las aportaciones de nuestra gente en internet, mediante la plataforma Verkami.
El sistema es sencillo: necesitamos 2000 pavos para fabricar el disco, y a cambio de aportaciones personales q van desde los 10€ hasta los 150€ os ofreceremos recompensas proporcionales, desde la cópia en cd del disco, pasando por aparecer en créditos, o tener una copia con envoltorio exclusivo limitado, obtener posters y camisetas de edición limitada, hasta llegar a realizar conciertos del petit comité en vuestras casas. Y solo falta ultimar los detalles de las recompensas y aportar material audiovisual para promocionar el proyecto y lo lanzaremos a la red en caida libre. A partir de ese momento tendremos 40 días para recolectar dicha cantidad, y en caso de no lograrlo, vuestras aportaciones no se harán efectivas y santas pascuas, de nuevo el problema estará en nuestras manos, y lo más probable es q lancemos el disco solo digitalmente, lo qual hará dificil q tenga una repercusión mediática más allá de nuestr@s allegad@s. La pregunta es: conseguiremos llegar a la suficiente gente como para conseguir los fondos necesarios? Hay q tener fé, hemos trabajado mucho y hemos tratado de establecer con el público una relación íntima, mostraros como somos y q nos motiva a hacer lo q hacemos. Parece una tarea titánica, teniendo en cuenta la cantidad de lectores q éste blog ha tenido a lo largo de los años, y q tenemos apenas 250 amigos en el puto facebook, y unas familias q son capaces de apoyarnos pero de las q no podemos ni queremos abusar. Claro está q pondremos pasta de nuestro bolsillo, faltaría más, pero tenemos q insistir en el hecho de no os pedimos nada a cambio de nada, queremos q seáis parte del proyecto, os pedimos un adelanto que os devolveremos cuando se edite el disco. Pagáis vuestro disco para q lo podamos fabricar y enviároslo a vuestras casas. Es raruno, pero hay q intentarlo. Necesitaremos q difundáis la iniciativa en las redes sociales, q hagáis mailing a vuestros contactos, q durante 40 días todos y todas hagamos un seguimiento diario en Verkami y en nuestros sitios web para estimular a más gente a participar. Tenemos q lograrlo joder. Id calentando motores, a principios de mayo vamos a tirarnos desde una altura de 100 metros a una bañera de mármol enana, y tenemos q caer bien, salir del agua y levantarnos cual gimnasta q acaba de realizar el ejercicio de su vida! Y paralelamente, poco a poco hemos ido reactivando nuestra actividad despues de un periodo oscuro. Terminar un disco y no poderlo sacar es chungo, y la banda necesitaba estímulos para mantener la fé. Y ese estímulo ha sido la formación en Petit Comité acústico. Erktr, Doc y yo hemos dado tumbos por garitos de Bcn mostrando nuestro cancionero en un formato tan próximo q hasta daba miedo. Y siempre lo hemos dicho: hay vida en estos temas, hay conexión y complicidad, hay mala leche y ternura. HAY FUTURO. Lo demostramos en el Glaciar, en el Macondo, en el Shake It!, en el Cara B, ante cuatro, diez o 50 personas, ganando 4 perras contadas o 50€ en el mejor de los casos. Pero hay q moverse, hay q nadar aunq la pecera sea minúscula y falte el oxígeno. Para la memoria el concierto en el teatre Albeniz de Tiana con el Sr.Chokapic y Trullàs Iº fortaleciendo la formación, un show alucinógeno y disparatado gracias a ciertos hongos la mar de entrañables en un show q será dificil de olvidar por las risas y la fluidez del discurso chocadélico. Back to the roots, a la diversión con contenido, a la energía con substancia. Vándalos del entretenimiento, eso es lo q somos, q duda cabe. En serio, el disco es para flipar, y Chocadelia está más viva q nunca. Pero nuestro peor enemigo somos nosotros mismos, nuestra poca capacidad para organizar y ser diligentes a la hora de autogestionarnos. Y estamos en camino de superar ese handycap. a base de trompazos lograremos sacar adelante todo este tinglado. Ya veremos donde llegamos, pero conseguiremos lanzar el proyecto en Verkami y nos mobilizaremos para q sea un éxito. Hay q intentarlo a saco, y si me tengo q cargar el mundo a mis espaldas... pues a ello con gusto. Me hierve la sangre esperando el día en q os podamos mostrar lo q hemos hecho, hermanos y hermanas. Lo dicho, en breve empieza la operación retorno de CHOCADELIA INTERNACIONAL. Se va a liar gorda.

Chao.

EL VIAJE A NINGUNA PARTE

Tomo prestado el título de la peli homónima de F.F.Gómez, gran título, gran peli.

Me pido disculpas a mi mismo y a los q seguís éste blog por el prolongado silencio, facebook es una gran mierda en la q dices cosas poco elaboradas y q te absorve por su inmediatez... Se dice q la gente ya no es capaz de aguantar más de un párrafo del rollo de nadie, q lo suyo son las cápsulas cortas, el pasar de una página a otra, q no hay tiempo ni ganas en una sociedad con prisas, y al final hasta yo me lo he creido, q estúpido. Ya sabéis lo q siempre digo, si lo hago es por mi, al igual q si hago canciones y me invento proyectos es para dar salida a mi creatividad, por necesidad vital... no valoro el resultado comercial, la salida, la repercusión. Pero el momento q vivimos obliga a replantearse muchas de las cosas q creíamos asumidas, q pensábamos q durarían para siempre.

Pero la verdad es q nada dura para siempre. Todo cambia.

Si analizo mi/nuestra trayectoria artística profesional, me doy perfecta cuenta de q estamos al final de un ciclo. Tras 15 años (más los anteriores de preparación, de ensayos, de errores y aciertos) hemos llegado a un punto de conflicto, q no sin retorno. Me explico (y cuesta).
El músico profesional al margen de la indústria está en horas muy bajas. Volvemos al hobby, es un hecho. Si alguna vez vendimos discos (por motivos diversos: estar en el lugar y el momento adecuado con el proyecto adecuado, porque nos hicimos un pequeño lugar dentro de la indústria musical estatal, por suerte, por nuestra valía, por nuestra originalidad -en tanto q no habían propuestas similares a las nuestras, etc...), ya no los vendemos. Si alguna vez generamos derechos de autor q nos permitían afrontar épocas de poca actividad, ahora ya nos generamos. Si teníamos presencia en los medios con cada nuevo disco, ahora ya no la tenemos. Si antes sácabamos rédito de una "fama" relativa, ahora cada vez cuesta más, por lo anteriormente mencionado, pese a q la gente pueda saber nuestro nombre (Manero sobretodo, Chocadelia en menor medida). Si antes teníamos una agenda de conciertos q nos permitía vivir de nuestro trabajo, ahora cada vez hay menos conciertos, los ayuntamientos recortan presupuestos y los veranos -época en la q se trabaja más y q te permite poder mantenerte el resto del año para desarrollar tareas de composición y preparación de nuevos trabajos, mientras haces bolos en salas q, siendo ciento y la madre sobre el escenario, nunca son rentables- y los cachés bajan y la infraestructura q rodea salir a la carretera cada vez se hace más pesada. Q no ganamos pasta vaya, y ha llegado ese punto en el q, despues de poder decir q sobrevivíamos -q no es poco- con la música, ahora las cosas están mucho más putas.
Nunca hemos hecho las cosas por pasta, pero esta, q duda cabe, es necesaria para vivir. Éramos del tipo de artista q se hacía los discos en el estudio q tuvimos a bien crear cuando las cosas iban bien. Nos pasábamos horas y horas, días y días, meses y meses, en el estudio grabando, yéndonos de la pelota, elaborando los discos q habéis escuchado. Tiempo q nunca ha sido bien remunerado, pero q usábamos en lo q nos gustaba con sumo placer. Nuestro objetivo era crear, tocar, componer, salir de bolos, buscar nuestra identidad como artistas, crecer, experimentar. Los roles se han ido definiendo, hay quien compone, el q produce, el ingeniero de sonido, el q controla de organizar las salidas.
Y llega la crisis. Pero no solo la crisis del sistema, la q todos sufrimos a diario, la q nos ahoga y q no nos deja llegar a final de mes. También es una crisis personal. La crisis de los 30? Nunca había creido en esas mierdas, sigo dudando de su validez, pq de lo q hablo te puede llegar a los 35, como a los 25, a los 40 o cuando sea. Hablo del final de una etapa vital en la q has vivido de las ilusiones, de los sueños, de las aspiraciones q uno tiene cuando es un chavalillo q quiere tocar un instrumento ("wanna dance!" q diría Gene Kelly en "Cantando bajo la lluvia") y vivir d ello. Bien, cumplimos el sueño, ahora toca despertar de él. Ya no podemos vivir de la música.
O más bien ya no podemos dedicarnos a ella como hasta ahora. Somos personas a parte de lo q hacemos. A parte de la música tenemos aspiraciones: salir con nuestra novia a pegarnos un homenaje de vez en cuando, hacer un viaje a algún sitio molón, tener tiempo para nosotros, para leer, para ir al cine, y, como todo el mundo, no queremos llegar ahogados al dia 30 para pagar el alquiler, ni tener q pedir pasta a nuestros padres un mes en el q no tenemos ni un duro. Cuando tienes 25 años te la suda casi todo, ¿q he de vivir en un cuchitril? pues guai, ¿q me he de pasar noches enteras grabando y olvidar los rayos del sol durante unos meses? bueno, mi cuerpo lo aguanta. No es q te la sude, es q ni piensas en ello, la ilusión es tú motor. Y encima va y consigues ganar pasta con ello, con lo q sigues haciéndolo. Hasta q dejas de ganar pasta y todo te abruma en sobremanera (como a todos).
Siempre he dicho q el artista es otro trabajador más. Somos gente normal. Trabajamos de noche (los bolos) y de día (ensayos, composición, grabación), y al final, miramos nuestra cuenta, y cuando te das cuenta de q no cubres la base de la pirámide de necesidades (vivienda, comida), es q tienes un problema y hay q tomar decisiones.
Yo siempre he sido el colgao máximo, entendido como el soñador -o pardillo-, q vive para lo q le sale de la cabeza. El q oye cosas en el tarro, el q aprovecha toda la mierda q va encontrando, leyendo, visionando, escuchando, y luego tiene un momento catártico en el q plasma eso en una canción, en un disco, en una mitología. No soy el único, pero mío es el papel de motivar a los demás, de darles material al q ellos se puedan sumar, q tb les represente, q les ilusione y adapten a su manera de tocar para realizarse con ello, para disfrutar y sacar lo mejor de si mismos. Hasta para sacar lo q no sabían q tenían dentro. Esto puede sonar a bacilada, pq toda música es fruto de un esfuerzo colectivo, pero no pretendo darme una importancia pretenciosa, ni considerarme mejor o superior a mis compañeros: mi función, consignada a través de estos años, ha sido aportar materia sobre la q trabajar. Es distribución del trabajo mezclada con creatividad prolífica, y, quizás tb algo de ego y carácter fuerte, no lo niego.
De alguna manera, son mis ideas y mi gente se suma a ellas. Éste es un punto clave: mi compromiso con mi creatividad es total. Para mi es lo más importante, lo q me hace ser yo mismo. Yo me como la mierda a saco cuando estoy seco de ideas, las paranoias, la inseguridad. Soy el q 24/7/365 está pensando en letras, conceptos, melodias, estupideces, coreografías, muchas de las cuales no llegan a nada, mientras un 5% terminan siendo una canción. No es q me sude la polla el dinero, lo necesito para vivir como todo el mundo, pero determinadas circumstancias hacen q mis necesidades sean pocas y q requiera muy poco para satisfacerlas.
Pero no es así para todos. No todo el mundo vive lo q hago de la misma manera q yo lo hago. Es más, no soy nadie para exigir a nadie q así lo haga. Es más, quizás este sistema de compartimentación de la actividad ha hecho q así sea. ¿Me entendéis? Es dificil articular un discurso claro con conceptos tan abstractos.
En fin, no todo el mundo puede vivir en las nubes, pq puede q ni sea su objetivo en la vida, si esto ha de suponer hacer grandes sacrificios en su vida personal. Las necesidades cambian con los años, las personas cambian, los grupos y sus relaciones internas evolucionan. A todos nos gustaría seguir viviendo de la música, pero no a cualquier precio. El precio varía según cada individuo. Y cuando alguien esta sufriendo por pagar su alquiler, no le puede pedir q se venga al local a pasarse horas y horas no-remuneradas, porq lo q se hacia a gusto, se puede convertir en una carga, y ESO, cuando hablamos del arte, de la expresión artística, supone poner en peligro la motivación.
Para nosotros tocar es un placer, y esa consideración está por encima de todo. No somos mercenarios. No hemos estudiado para ser grandes intérpretes (algunos si), sino q hemos disfrutado saliendo al escenario. No lo hemos visto como un trabajo, esta denominación nos la han dado los años, el volumen de trabajo. Y si tenemos q seguir en esto, no debemos nunca perder esa perspectiva.
Éste es un viaje a ninguna parte. Estamos cada vez más fuera q dentro. El discurso del perdedor con dignidad siempre acaba estrellándose con la realidad más cruda: hay q vivir. Porq el objetivo se desdibuja, la meta nunca ha estado clara (¿vivir de esto?¿disfrutar?¿trabajar con nuestrso amigos?). La amenaza de volver al punto en el q empezamos, a las barricadas, a los bolos mal pagados, a los garitos, a la consideración de la música como hobby, es algo q está cada vez más presente en nuestra cotidaneidad. Supongo q a algunos nos da igual, como a tantos otros artista q han vivido bajo mínimos toda su vida, siempre justeando. El artista "romántico" por excelencia, siempre observado con lupa por un sistema en el q no ser productivo en términos económicos, en el q no ascender socialmente y vivir permanentemente de las ilusiones peterpanescas, está mal considerado. El lugar q ganamos ante nuestro círculo más inmediato, nuestras familias, se resquebraja bajo nuestros pasos. La idea de q el fin está cerca cada vez es más acuciante, claustrofóbica.
Los cambios vienen a ti, y has de adaptarte para continuar. Buscas actividades complementarias q te permitan tener ingresos con los q ir pagando las facturas y poder desarrollar facetas de la vida a las q no quieres renunciar, y q tb te permitan continuar con tu actividad musical sin la espada de Damocles sobre tu cabeza. Actividades fuera del negocio musical, actividades dentro de él o en otras facetas del mundo del espectáculo.
Por otra parte puedes intentar reinventarte dentro de él, dar lugar a nuevos proyectos más sotenibles, o involucrarte en proyectos ajenos sin perder tu identidad,o si es necesario, ganarte las garrofas en otros en los q simplemente haces un trabajo profesional con tu instrumento. Todo son caminos para, al final, poder seguir manteniendo ese "espacio" personal, propio, esa manera de hacer las cosas tal y como te gustan. Sin más pretensiones q hacerlo bien, con ganas, con placer.
Ir haciendo un camino q empezó hace ya mucho, cuando conocí a Miguelito y Erktr en el instituto, a Paquito y Deliciosa tocando en una banda de roc a los 17, a Dani en la universidad, a Chokapic hace ya 13 años en un concierto.
Siempre es duro ver como cambian las relaciones dentro de un grupo de personas q considero mi familia. Pero siempre habrá amor entre nosotros, nunca acabaremos mal, hemos compartido demasiado como para enfadarnos y partir peras. Antes finiquitaremos proyectos, o cambiaremos nuestra manera de trabajar. Y no será tan trágico, es la vida, se trata de estar a gusto con uno mismo, de ser feliz en la medida de lo posible.
Me estoy poniendo sentimental. Caca.

No es decadencia de lo q hablo, q quede claro. Hay discos en mi cabeza para años. Yo seguiré haciendo mierda siempre, y espero q toda mi gente esté conmigo para ayudarme, para hacer realidad mis sueños. Hablo de crecer y afrontar los problemas cara a cara, como hace todo el mundo. Hablo de ir haciendo camino al andar (Hernandez dixit). De viajar a ninguna parte, pero siempre con mis amigos.

Bueno, a todo esto, el disco de Chocadelia se llama "El Fin está cerca". Creo q es el nombre más apropiado para un disco en los tiempos q corren.
Ya estamos terminando el mastering y los diseños, con un poco de suerte la semana q viene lo enviamos a fabricar y en un mes aprox está en la calle. ¿Y luego? ¿Gira de presentación? Quien sabe, sin pasta vas haciendo sobre la marcha, Madrid y Bcn seguro q caen, todo lo demás es especular. Eso si, sonará de muerte, y hay buenas canciones.

Iremos hablando.

FUNK DE VERBENA?!?!

El otro día no sé cual de nuestros ilustres críticos musicales -ya me estoy metiendo en un berenjenal- realizó una crítica del concierto q hizo Jamiroquai en el Poble Español de Bcn. No era una mala crítica, era de esas en las q el concierto en cuestión tiene pocos elementos objetivos de crítica negativa: la ejecución es impecable, el show se basa en un repertorio infalible elaborado a base de singles q petan, el frontman tiene un talento vocal extraordinario, la gente disfruta bailando conocedora de todos los temas y se va con un buen regusto a casa habiendo recibido aquello por lo q ha pagado, un buen concierto de una buena banda.
Luego hay elementos q pueden ser objeto de cierta crítica: la falta de comunicación entre tema y tema por parte del frontman, si no bailó tanto como se esperaba, no sé, cosas así, si fueron generosos en bises, ya me entendéis.
Y luego entramos en consideraciones metafísicas, hipotesis sobre la evolución de un proyecto musical a lo largo de los años, y la exigencia opresiva de q una banda siempre esté en la vanguardia, aporte, se transforme y sorprenda constantemente.
A ver, a mi, y creo q a muchos cuando lo escuchamos en sus inicios, Jamiroquai nos ha marcado bastante. Esa puesta al día del jazz-funk (porque ya todo había sido formulado en los 70) y su manera de entender y producir la música disco-funk marcó la evolución de estos géneros a finales de los 90 y ya en éste siglo junto a otros grupos -q cada uno diga los suyos, para mi Groove Collective uno de ellos. Coño, el concierto q hizo en Studio 54 presentando "Space Cowboys" fue uno de los más guais a los q he asistido, bolaco.
Claro, despues de tres discos maravillosos q no te cansarías de escuchar los demás ya te suenan a lo mismo pero encima sin sorprenderte. Hay destellos de luz y temazos, pero la cosa ya no resulta tan fresca. ES LOGICO. Yo no sé si el tipo sigue haciendo los discos con cariño o los hace como churros, pero hasta el más ruín de los avariciosos en el mundo de la música pierde el culo por hacer un buen trabajo, porq la música ES su puta vida. No te mola porq ahora eres más guai y aquello ya es muy "comercial" y le mola a los lerdos. Porque buscas el "riesgo", q esa persona q te follas cada día (bueno, ahora una vez al mes) te vuelva a hacer sentir lo mismo q sentías las primeras veces, esa pasión... Urm... Las cosas no van así, expertos del tema.
Por eso, y llegando al meollo de esta crítica-al-crítico, cuando se tilda el trabajo de Jamiroquai como "funk de verbena", me da q estamos confundiendo las cosas. Sé q son sentimientos de muy dentro de cada uno y q puede doler darse cuenta q no todo lo q decimos tiene unos cimientos sólidos, pero la vida es una putada: el concierto de Jamiroquai moló. EL CONCIERTO MOLÓ. Ahora, a ti ya no te mola Jamiroquai porque has cambiado.
No le pidas q sea George Clinton, porque no lo es. Tampoco q sea James Brown. Ni Prince. Ni tan siquiera Terence Trent D'Arby. Y no a todos nos gustan discos q han hecho todos estos pesos pesados. Él sigue haciendo su mierda y canciones q tiene q defender, en un proyecto del que vive. Pero llegar a pensar algo como "ya no da más de sí" es tan... prepotente?
Porque claro, "funk de verbena", puede decírsenos q es un término positivo.
Pero a mi no me la dáis con queso. Quizás sea pq la ira corroe mi alma. Porque soy un puto ególatra y una vez (quizás más de una) tb se refirieron a uno de mis proyectos como "verbenero", y no puedo dejar de sentirme identificado. Pero llamar verbenero a eso es menospreciarlo.
Porque para la RAE, Verbena: 2. f. Fiesta popular con baile que se celebra por la noche, al aire libre y, normalmente, con motivo de alguna festividad.
Esto no es San Pancracio, ni la verbena de la Paloma (todos mis respetos para ambos). Ni vamos a poner tiras de papel en el entoldado. Aquí la peña viene a disfrutar de una banda en directo como en el 60% de los casos en q se hace un concierto de música pop-rock-funk-lo-q-sea. Q coño, es lo mismo q buscan los q van a ver bandas experimentales, vanguardista, hipes, yo q sé, como las quieran llamar, aunq despues pidan más cosas. Pero el principio básico es el mismo.
Yo no voy porque ya los he visto varias veces y ahora me molan más otras cosas, pero ni se me ocurriría catalogar así la música... porque si Jamiroquai es verbenero... todos los demás q sonamos a millas de distancia de eso, pero queremos hacer algo con el formato de gran banda de disco-funk... música comercial en tanto q bailable por la gente... y tratar de tener una personalidad definida aún con nuestras limitaciones a lo largo del tiempo... Pues casi q nos dedicamos a los autos de choque, bueno, o a las bodas y banquetes, q ya en alguna ocasión tb tildaron a los Manero de ser una banda perfecta para eso. Venga. Mersi.
Nada tío, eres un mierda q solo va por la pasta, q ya no haces nada original, q te cagas en la cara de tus seguidores, q son todos unos lerdos y lerdas sin criterio q se conforman con cualquier notas millonario q les haga mover los pies con canciones-reliquia de un tiempo glorioso q ya pasó para dejar lugar a un ocaso q ya no parará hasta q seas una parodia de ti mismo incapaz de hacer algo q mole nunca más en tu puta vida.
Q haces funk verbenero pavo. Y lo peor es q lo haces expresamente. Q yo lo sé.
Todo el mundo ha de ser un genio SIEMPRE.